分析阿里斯托芬的[2]

[2]背后有很多痛苦和燃烧的遗憾。阿里斯托芬已经不止一次冒着公民权利甚至是他的生命在他争夺和平,现在让他最后的上诉。由于这个背景[2]的强烈的感觉就不是一个伟大的喜剧,但是一个伟大的戏剧,让它的吸引力不是独自笑但也比笑声更深层次的东西。

吉尔伯特·默里,阿里斯托芬:一项研究

常年反战和性别有关的主题,[2]说到现代观众更有力地比其他任何剧作家的remark-able喜剧,使其成为希腊戏剧产生的最频繁和最著名的阿里斯托芬的戏剧。如果无法因为阿里斯托芬喜剧的实际发明阶段,他是最早的实践者,他的戏剧也完好无损。阿里斯托芬为我们提供了我们唯一幸存的例子希腊旧喜剧,喧闹,亵渎,和智力上大胆的戏剧性的形式,随着合唱的悲剧,是阁楼戏剧的伟大的成就在公元前五世纪。

[2]指南

我们知之甚少的阿里斯托芬的生活和性格,但很多倍反映在他的戏剧(11他的40多个作品幸存了下来)。雅典人,亚里斯多芬尼斯是一个政治和知识牛虻的戏剧提供了最好的反思期的争议和关注。据说当狄俄尼索斯,锡拉丘兹的暴君,想了解雅典的人民和机构,柏拉图劝他咨询阿里斯托芬的喜剧。他出生在公元前450年左右。,in the years when Pericles was initiating the reforms that created the golden age of Athenian democracy and lived through the period of Athens’s growth as an empire and as a center of extraordinary intellectual and cultural achievement. Nine of his surviving plays, however, reflect the tragic consequences of the punishing Peloponnesian War with Sparta, which was waged from 431 to 404 and culminated in Athens’s defeat and rapid decline. When Aristophanes died in 385 b.c., the last surviving great fifth-century playwright, his passing ended a century of unparalleled dramatic accomplishment. His final years, however, were spent in a very different milieu from his heyday as a dramatist, one hostile to the freewheeling, nothing-is-sacred tolerance upon which his great comedies depended. The Old Comedy of Aristophanes would be replaced by the more sedate New Comedy of the fourth century, a more prosaic, less outrageous and fantastical comedy of manners. As written most notably by Menander, and adapted by the Roman dramatists Plautus and Terence, the New Comedy with its stock characters and situations formed the main tributary for Western comic drama. Aristophanes’ comedy, however, should be regarded as more than a dead end and a cultural curiosity. His plays as a form established the bedrock of comedy’s greatest resources by offering a serious reflection of the world while encouraging our ability to laugh at its absurdity, excesses, and pretensions. Aristophanes’ dramas have remained a rich comic inspiration and influence, to be reworked and refashioned through the centuries. Echoes of his inventiveness and comic methods are readily found in the epic theater of Bertolt Brecht, the absurdist, existential dramas of Samuel Beckett, and the intellectual high jinks of Tom Stoppard. If later comic drama is less exuberant and more predictable than Aristophanes’ plays, the essential elements in his works—irreverence, a mix of serious themes and low comic farce, a celebration of human nature’s foibles and vitality, and an exhilarating liberation from repression and pretensions in their many guises—established comedy’s core ethos and strategies.

希腊喜剧的起源一样默默无闻的悲剧。戏剧性的形式似乎都来自公共和仪式庆祝神狄俄尼索斯。希腊单词komoidia,的术语喜剧是派生的,是指“一群狂欢者之歌”;的《komo是一个队伍的狂欢者通过城镇或节日又唱又跳,经常装扮成和模仿动物而庆祝大自然的生机和生育能力。他们的表演,充满了淫秽,粪便学,和旁观者的直接嘲弄,是为了破坏常规,会刺激情感和性的释放。的《komo形成喜剧的原型,在公元前五世纪的希腊剧作家改编成合唱,与演员的部分人物的情节克服障碍,常常以荒诞的方式,结束庆祝和肯定。这些早期的喜剧元素中发现总结悲剧三部曲的好色之徒中,和喜剧第一次被包括在雅典的年度戏剧节,狂欢节,公元前486年。第二节,Lenaea,喜剧,始建于公元前442年。

亚里士多德,诗学,建立了接受了后者的悲剧和喜剧之间的对比描写的尊贵人物和情况。喜剧的方法和结果是悲剧,怜悯和恐惧的对立面是诱发告诉编剧的一个英雄的暴露的局限性。在喜剧笑是期望的结果,源自界限的打破,破碎的幻想,一种满足超越了普通的情感或者是注定的。悲剧从疾病和死亡;喜剧从障碍重新稳定,克服障碍,恢复了和谐修复漏洞的反对力量,谴责的悲剧英雄。不同于悲剧的熟悉的神话主题涉及英雄典范,阁楼喜剧是原始和发明,利用幻想和日常生活的细节,以人物为观众中有缺陷的和可辨认的任何人。如果悲剧渴望永恒的、普遍的,希腊旧喜剧剥削当地,反映特定争议在政治、文化、文学、和知识的问题。阿里斯托芬的喜剧也利用实际数据,如苏格拉底、欧里庇得斯、埃斯库罗斯,和雅典的政治领袖克里昂。在云的性能,它是说,苏格拉底站在观众展示做得好他的肖像在演员的面具打他。阿里斯托芬等受人尊敬的机构的目标包括雅典民主和公开为下降的滑稽的雅典陪审团制度的理想。 Euripides is ridiculed in several of Aristophanes’ plays, making Aristophanes in a sense the original dramatic critic. Almost all of Aristophanes’ surviving plays were produced during the Peloponnesian War, which the playwright daringly condemns as unjust and morally reprehensible. There is perhaps no better example of Aristophanes’ topicality, as well as Athenian toleration of dissent and self-assessment, than Aristophanes’ comic attack on war and its conduct as it is being waged. In theAcharnians(425年),现存最早的喜剧,Dicaeopolis使一个独立的和平的斯巴达人,必须得到更好的强硬派将军的爱国主义是公开为一个破坏性的欺诈行为。在和平(421)必须挽救和平的女神从坑中她被Trygaeus囚禁,蜣螂提升到天堂。[2]介绍了挑衅的幻想,战争可以停止战斗人员的女性通过否定性直到获得和平。

阿里斯托芬挂载他的案件[2]通过悖论和反演。这是唯一现存的古希腊喜剧女性采取中心舞台和控制行动。[2](他的名字的意思是“军队解散”)设想所谓的幸福想法旧喜剧中心,女性可以结束战争的疯狂和恢复常识和理智,危及男性主导地位的公共事务,夜晚女人最强大的武器:性。正如评论家a . m .鲍伊指出,“[2]描绘了临时的雅典城的妇女当政。”扮演女性打开[召唤来自希腊现在她激进的概念。女人就是神圣的大门之前召开一个大会卫城了阿里斯托芬的第一个观众不可想象作为一个公认的标准的恶意侵犯。局限于国内关税在家中,雅典妇女没有权力,也没有在公共领域。阴谋负责patriarchical雅典社会断言玩的topsy-turviness升级成一系列漫画逆转和诙谐的讽刺。保存状态的家属必须控制它。让和平妇女必须去战争。他们将是一个两性之间的战争,他们的对手是自己的丈夫。女性的性权力是由扣缴断言性;一个正常的、和平性人生是由上述回收它。 To restore domestic tranquillity gender roles are reversed, with women becoming more masculine and men reduced to helpless dependence on their newly empowered mates. The men will be vanquished by their own virility to make peace and resume enjoying its blessings. Aristophanes’ clever, dizzying inversions set in motion a delightful series of bawdy comic situations, an apparently inexhaustible stream of double entendres in which the erotic principle seems to infect every comment and aspect of Athenian life, outrageous sight gags of the males sporting near-crippling erections, as well as the playwright’s many profound and serious points about the true cost of war and the true value of peace.

开始她的反叛[2]必须首先让她姐妹准时集合,然后说服他们放弃性本身。这是得不偿失的,阿里斯托芬的游戏开场确认漫画女性刻板印象的女性的琐事,天天彼此相劝,酗酒,和放荡。[2]的计划(和阿里斯托芬的喜剧)工作的女性和男性的物理现实的生活必须承认。性欲和肉体的必须显示为远比政治力量更强大和更重要的或其他抽象的美德。性爱激情一定会压倒理性,和生命的力量必须显示优于任何死亡的愿望con-quest或复仇为了打破持有希腊的战争破坏最中央在人类生活中。阿里斯托芬表明,女性组装没有比他们的伴侣更良性的原则的典范,但首先认识到他们的欲望和激情,真正重要的是什么。俏皮地阿里斯托芬表明女性的性别liabilities-confinement国内及其性偏见是实际上的优点和值得保护,和[设法说服雅典和斯巴达妇女都只是说不,玩的粗暴侵犯的尊严,礼节,借口开始。

反映出性别不和谐,随之而来,玩的合唱分为拳击,轮流吟唱的部队的老男人和女人制定的一个版本沮丧的性行为的男人试图风暴禁止盖茨持有的雅典卫城的女性攻城槌和燃烧的火把。女性,有控制的城市财政的年轻女性保持身体宝藏从她们的丈夫,扑灭他们攻击者的攻击和热情降温,把水。雅典法官到来重申秩序,和他的言语与[2]/女性的角色和职责的国家形式的核心辩论比赛。他断言,国家事务和战争的行为是没有业务的女性,[2]的响应与一个扩展对比她的计划拯救希腊和国内的编织艺术。法官回答说:“需要一个女人来减少国家问题的梳理和编织。”[2]有力地回应他的女人无关紧要的尖锐地观察,女性最损失管理不善,使得他们丧偶和未婚状态。”而不是每个女人都需要的爱,”[2],“我们只有单人床,我们可以与军队的梦想我们的丈夫。”少女有一种紧迫感,战争破坏。秃头和没有牙齿的人仍然可以找到一个伴侣,但是,正如[2]指出的那样,“一个女人的美丽是第一个灰色的头发,“和一个老女人会徒然等待一个丈夫。

在成功拒绝男性身体和言语攻击,[2],她的反抗必须下一个处理内部纠纷的女性开始动摇,发明性复杂的阴谋回家。[2]只能钢铁女子承诺解决的oracle,宙斯将“设置较低的高。“延迟满足的男性的策略是上演的丈夫Cinesias有些滑稽,“简单的膨胀与爱,“试图说服他的妻子Myrrhine满足的爱是“杀死我。“Myrrhine似乎遵守但苦闷地延迟连续搜索一个床,床垫,枕头,床单,和香水在离开之前Cinesias冷她失败后提交所需的条约。勃起的斯巴达人到达使馆,拼下一个裸体女人的巨大雕像代表和解,他们同意与雅典人的和平条款。[2]允许最后一个动人演讲代表希腊共同遗产和过去的常见原因,应该取消目前的差异在歌舞结束了比赛。性别差异是修复;合唱与和谐,壁炉和家庭的价值观和生命的力量已经恢复中央临时下,漫画管理的女性。阿里斯托芬的戏剧的原则“要爱,不要战争”推到一个很荒谬的极端的性别关系中的某些荒谬和公民事务达到更基本的真理生命的力量在死亡和爱在恨。



类别:戏剧批评,文学批评,文学

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